Visar inlägg med etikett REGI: TODD SOLONDZ. Visa alla inlägg
Visar inlägg med etikett REGI: TODD SOLONDZ. Visa alla inlägg

9 december 2010

Storytelling (2001)

Originaltitel: Storytelling
USA/Färg/87 min

Regisserad av Ruben Östlund
Skriven av Erik Hemmendorff och Ruben Östlund
Medverkande: Villmar Björkman, Linnea Cart-Lamy, Leif Edlund, Sara Eriksson, Lola Ewerlund, Olle Liljas m.fl.

TODD SOLONDZ SLUTAR ALDRIG UPP med att ta upp ämnen som är ytterst kontroversiella och tunga, men han slutar aldrig heller med att få en fascinerad. Kanske inte på det sättet att du tycker att filmen är något otroligt vackert och fint, nej, utan mer att den håller sig sann hela vägen. Den håller sig till det den tror på, att helt enkelt bara driva med alla karaktärer i filmen. Ofta kan man tro att hela filmen bara går ut på att vi endast ska åskåda smärta och trubbel för ett gäng misslyckade människor. Det kan ofta kanske kan vara fallet, men ibland kan det också vara så att vi ska börja inse att vi måste acceptera karaktärernas brister. Kanske är det bästa att bara förlåta och glömma och se de bra sidorna i karaktärerna. Inte de dåliga.

Filmen är uppdelad i två delar. Första delen är kategoriserad som fiktion och handlar om ett gäng studenter som går på en kurs om hur man ska berätta en historia på bästa sätt. Saken är den att denna lärare är inte speciellt snäll när det kommer till att ge kritik, speciellt då den inte ens är konstruktiv. Grejen är också den, som grädde på moset, att han har affärer med flera av sina kvinnliga studenter. Det är svårt att komma ihåg allt Todd Solondz vill ha sagt med sin första berättelse. Dels vill den ta upp ämnet fördomar. Till exempel kan jag berätta om en scen i filmen, då en av eleverna ska läsa upp sin novell. Hans novell handlar om en pojke som är handikappad, precis som eleven själv, men det kvarstår ett faktum, hans novell är inte speciellt bra. Istället för att eleverna är uppriktiga och säger vad de egentligen tycker om novellen, så bestämmer de sig för att berömma honom och jämföra honom med andra författare som har ett handikapp, även fast författarens handikapp inte har något med själva historien att göra. De tycker synd om honom och det är kanske det sista man vill att andra ska tycka om en. Inte endast det tas upp dessa scenarier. De tas även upp ämnen som rashets, något som är ett ytterst känsligt ämne, även nuförtiden. Jag vill inte gå in så mycket på denna berättelse, eftersom jag då kanske skulle berätta lite väl mycket om filmen.

Den andra delen är om en dysfunktionell familj och en av sönerna som helt enkelt gett upp tanken att studera vidare. Det är svårare än det låter, när ens far och mor vill göra allt för att en ska ändra sig. För att göra saker och ting värre, så har ett gäng misslyckade filmskapare bestämt sig för att göra en dokumentär av det hela och göra det i ett skämtande syfte. Detta vet inte familjen om. I denna sektion av filmen tycker jag att vi kan sympatisera mindre med karaktärerna förutom Consuelo, deras hembiträde, även om historien inte handlar om henne. Den handlar om något som jag tror vi kanske tar för givet, att uppskatta andras hjälp innan det är för sent. Jag tror nog inte denna del av filmen vill ge någon slags kommentar på hur vi lever eller något sådant, jag tror den vill bara föra över budskapet att man måste uppskatta hjälpen från andra, även ifall det kan verka svårt. Denna sektion av filmen har mycket bra prestationer av skådespelare så som John Goodman, som spelar huvudrollen Scooby's far, och Paul Giamatti, som den nervösa filmskaparen, som är baserad på Todd Solondz själv. Men jag tror den bästa prestationen är gjord av Lupe Ontiveros, som spelar just hembiträdet, som är trött av allt arbete och inget annat vill, än att åka hem till sin familj.

Jag tycker denna film är ett perfekt exempel på en sådan film som man ska snacka om efter man sett den, säga vad man tyckte om den och även vad den försökte förmedla. Den är intressant och fylld av svart humor. Det är en klassisk Todd Solondz-rulle! 3½/5

8 december 2010

Palindromes (2004)

Originaltitel: Palindromes
USA/Färg/100 min

Regisserad av Todd Solondz
Skriven av Todd Solondz
Medverkande: Matthew Faber, Angela Pietropinto, Bill Buell, Emani Sledge, Ellen Barkin, Valerie Shusterov m.fl.

SOLONDZ GÅR I SAMMA FOTSPÅR som sin andra långfilm Welcome to the Dollhouse (1995) och gör här en berättelse, som börjar med begravningen av Dawn Wiener, huvudkaraktären i ovannämnda film. Dawn har tagit livet av sig och vänner och bekanta har samlats, för att ta ett sista farväl. Därefter får vi följa Aviva, en tjej som absolut inte vill bli som Dawn, som rymmer hemifrån efter en fatal olycka som gör att hon inte kan föda barn. Aviva vill inget annat än att få barn och filmens teman blir därför (till skillnad från Solondzs övriga filmer, som nästan drunknar i absurditeter, tragedi och död) liv och vägen tillbaka från svåra tider. Det är ofrånkomligt att en och annan obscenitet förekommer, men med Palindromes (2004) gör Solondz faktiskt en ganska upplyftande film, även om vardagsmorbiditeten ligger och grubblar under ytan.

Aviva spelas (i likhet med I'm Not There. (2007)) av ett flertal olika karaktärer och hennes odyssé delas in i ett flertal olika berättelser, där delen Mama Sunshine nog är en personlig favorit. Vi erbjuds lysande skådespelarinsatser av hela familjen Sunshine, såsom Sharon Wilkins i rollen som Aviva. Värmen, glädjen och det överhängande temat om försoning och medmänsklighet, är en given tankeställare i den oroliga världen Solondz målar upp. För övrigt bjuder Matthew Farber (som spelade samma karaktär i just Welcome to the Doll House) på en mycket bra prestation, något som i min mening borde ha gett honom mer berömmelse. Farbers annorlunda utseende, tillsammans med den ärlighet hans karaktär visar upp, som bror till den avlidna Dawn, ger ett väldigt autentiskt och rätt igenom äkta och gripande intryck.

Palindromes är en betydligt lättare Solondz-film, men är givetvis ganska grov på sina ställen. Dessutom tenderar filmen att bli ganska svajig och rörig emellanåt, vilket kan ha att göra med att filmen egentligen är uppbyggd av flera små kortfilmer. Att Aviva mer och mer börjar liknas vid den förskräckliga (men ack, så tragiska) Dawn, gör givetvis att vi stundtals kan börja känna mer för våra sidokaraktärer, än just Aviva. Detta beror dock helt på hur långt in i berättelsen man är och vem som spelar Aviva. Med ett flertal skådespelerskor har Solondz däremot gjort en väldigt allsidig film, där många kan plocka ut sina egna godbitar.

Palindromes är en väldigt unik film, som vill säga något, kanske flera saker. Det tål dock att tänkas på. Samtidigt som Solondz visar hur de kärleksfulla, kristna Sunshines är, visar han oss alltid baksidan med det lyckliga levernet. Inget är riktigt fläckfritt rätt igenom och kanske är det vår verklighet, eller i alla fall en tolkning av vår verklighet, som Solondz vill visa. Jakten på en rätt, någon äkta, kanske är väldigt svår, den kanske är omöjlig, och man hittar alltid nya tankegångar i Solondzs scenarier. Vare sig Palindromes någonsin kommer ha ett budskap du ens skulle tänka dig att ta lärdom av och behålla, eller om Solondz här mest visar upp en historia med trasiga karaktärer, för att roa och kanske chockera, så kommer du definitivt att plocka med dig någonting från Palindromes, för en sådan film är det. Vad som egentligen menas, det är helt upp till dig själv, i en film som Palindromes. 3/5

4 december 2010

Happiness (1998)

Originaltitel: Happiness
USA/Färg/141 min

Regisserad av Todd Solondz
Skriven av Todd Solondz
Medverkande: Jane Adams, Jon Lovitz, Philip Seymour Hoffman, Dylan Baker, Lara Flynn Boyle, Justin Elvin m.fl.

MAN UNDRAR IBLAND vilka filmer som egentligen borde få göras. Det är givetvis en svår fråga på det sättet att om någon form av förbud skulle finnas, så skulle det ju även stympa den yttrandefriheten vi har. Däremot kan man också fundera över hur lätt man blir påverkad av olika typer av media och att människor uppfattar olika saker olika. Vad som ter sig okej och resonligt för en person, kan vara rena dårskapen för en annan. Det här kanske inte riktigt har att göra med filmen Happiness (1998), som Premiere utsåg som en av de 25 farligaste filmerna genom tiderna, men det vidrör däremot teman angående de mentala spärrar vi har som individer. På så sätt är Solondz Happiness banbrytande och oerhört våghalsig, av såväl regissör, manusförfattare och skådespelare. Happiness är allt annat än en glad film och vidrör en spridd samling människors sexliv och syn på sex. Vad som däremot levereras, är inte otrohetsaffärer, ett triangeldrama eller en enstaka "utmanande" sexscen. Givetvis erbjuds vi även till viss del sådana saker, men Solondz väljer istället att riktiga sitt syrliga öga på betydligt mer tabubelagda ämnen. Happiness är en film om perversitet, ensamhet, mental instabilitet och pedofili. Det är den typ av film som väljer de värsta av ämnen, men som även blir den bästa av dem.

Filmen cirkulerar kring tre systrar, som var och en bidrar till förgreningar i historien. Joy ses som misslyckad av hela sin familj (fast hon egentligen bara haft lite otur i kärlekslivet), författarinnan Helen vill finna inspiration till sina böcker och vill därmed bli våldtagen (utan vetskap att hennes granne är en sexgalning) och Trish lever ett vanligt hemmafruliv, ovetandes om att hennes 11-årige son Billy har lite ångest över hans sexuella utveckling och att hennes psykiatriker till make, Bill, är pedofil och har börjat intressera sig för Billys kompis Johnny.

På pappret (eller inte bara i pappret, i hela filmen) är filmen givetvis sjuk. Filmens handling bär (på många punkter) delar, som aldrig skulle hitta hem i en vanlig, mer påkostad, produktion. Ändå är det förvånande att filmen ändå har tämligen berömd skara skådespelare och en ganska hög budget bakom sig. Det är nämligen tack vare skådespelet (som till stora delar är superbt) och för den städade "förpackningen" filmen fått, som filmen väldigt tunga tematik faktiskt fungerar. Med hjälp av den allra svartaste av humor, fortsätter faktiskt filmen kravla fram, för trots är det just humor som hindrar ett, i övrigt rent repulsivt verk, från att enbart bli exploativ. Filmer som handlar om just dessa saker, som så tydligt bär ett starkt så kallat "shock value", kan lätt avfärdas som just exploaterande, men tack vare Solondzs otroliga förmåga att sätta kött och blod på sjuka karaktärer, blir dessa människor mer än bara endimensionella monster. I vanliga filmer skulle pappan Bill knappast framställas som den människa med känslor och eget psyke, utan som ett objekt, enbart dömt utefter hans sjuka läggning. Med Happiness visar Solondz istället något annat. Javisst, Happiness gör oss inte glada, men det är heller inte intentionen (förutom några fåtal skratt åt filmens skruvade humor). Happiness handlar om depraverade människor. Människor som besitter alla de känslor vi själva har, såsom saknad, skuld och kärlek, men som på vägen fallit ner i lustans avgrund och förlorat de moraliska spärrarna; därmed även sig själva.

Det måste även tilläggas vilket skickligt jobb skådespelarna gör. Även om Jane Adams och Cynthia Stevenson gör ett riktigt bra jobb, kan man inte undvika att ta en extra titt på Philip Seymour Hoffman, Rufus Read och Dylan Baker, då främst de två sistnämnda. Rollerna hos dessa två berör filmens pedofildel, där Read spelar sonen Billy och Baker spelar fadern Bill. För det första bör nämnas att Baker här offrar väldigt mycket, möjligtvis sin karriär eller kanske sitt personliga rykte, men rollen han gör är utfört med sådan precision, att hans karaktär blir, även om det är väldigt svårt, betydligt mänskligare. Hade det inte varit för honom, är frågan om karaktären Bill Maplewood ens skulle fått den minsta gnutta empati han redan knappt får, av alla oss tittare. Med Reads prestation skapas en väldigt märklig och rubbad far-och-son-relation, som är desto mer fångande och laddad.

Solondz gör något så märkligt som att ge ett ärligt (men inte alls glorifierande) porträtt av de mest sjuka, mest otillåtna, i vårt samhälle, vilket i sig är en riktig bedrift, men även en riktig tankeställare. Även om filmer stundtals gärna vill vara kontroversiella, är det oftast i den bemärkelsen att det är våld som används. Går man däremot in på teman som sträcker sig lite längre ut på de stötande ämnenas långa gren, börjar man känna av obehaget, men också hur läskigt närvarande dessa typer av problem är i den världen vi själva lever i. Ja, i vårt lilla land i norra Europa. Happiness är definitivt inte för alla (liksom alla andra verk av Solondz) och visst bör man ta sig en funderare innan man väljer att se den. Däremot får vi ett sällan skådat verk av en väldigt unik och skicklig regissör. Oavsett om man vill det eller inte, kommer det aldrig komma en film som Happiness, just för att den vågar ta tag i dessa faktiskt aktuella ämnen och gör något vettigt och verkligt utav det. Det är inte en trevlig resa och det är inte en tur jag vill ta igen, men att se hur välgjord en film som Happiness är, baserat på vilka ämnen den utgår ifrån, kan faktiskt inte ses som något annat än en bragd. Med Happiness har Solondz inte gjort en harmonisk, glad eller särskilt hoppfull film, ej heller en film jag gärna rekommenderar till vemsomhelst, men däremot en film som sätter sina spår. Jag kommer aldrig glömma Happiness. 4/5